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　　钢琴演奏时的坐姿注意事项，钢琴a小调音阶是哪些，钢琴弹和弦的正确方法。很多人都容易忽略弹钢琴坐姿的重要性,但其实正确的弹钢琴坐姿非常有讲究，接下来小编为大家介绍钢琴演奏时的坐姿注意事项，一起来看看吧!

　　钢琴演奏时的坐姿注意事项

　　1、调整座位与钢琴的距离。

　　上身坐直，用双臂轻轻地提起双手并将其置于键盘之上。这是如果肘部刚好被牵动到上身垂直线的胸前一方一点点，上臂与前臂形成一个略微大于90度的钝角，座位与琴键的距离就基本合适了。

　　假如臂肘部前移过多，上臂与前臂的角度较多的大于90度，整治胳膊有点“抻直感”，就说明坐的远了，应把琴凳朝键盘前移动一点。

　　相反，假如手置键盘之上时，肘部并未备牵移到前面，甚至还移到了上身垂直线的后面一点，造成胳膊的“窝曲感”，这表明坐的太靠近键盘，应把琴凳往后适度移动。

　　2、找到整个琴键的中间点。

　　有钥匙孔的钢琴，钥匙空就是中间。

　　没钥匙，可将双脚不偏不倚地直对两个踏板，这时，双腿如果没有任何左右偏斜，就是坐在正中了。

　　另外，还可在键盘上找中间点。88个键盘的中间点，在中央c右边第一个e和f键之间;85个键盘的，则在中央c右边的第一个降e上。

　　找到中间点，居中而坐，控制全局。

　　3、调整座位的高低。

　　上身坐直，双手置于键盘之上，这时，如果肘部略高于键盘的平面，做的高低，大致就合适了。

　　但假如肘部高于键盘平面过多，胳膊好像有点“吊着”似的，手腕也不能自然放平，说明坐的位置高了，应把琴凳适当调低。

　　相反，假如手指键盘之上时，肘部明显低于键盘平面，说明坐的位置偏低了，应把琴凳适当调高。

　　以上讲的都是一般的标准，其中，坐在中间点，对任何人都是同样的要求，而座位的高低、前后，每个人不见得绝对完全一致，对自己而言，则应当有一个稳定的调整尺度。

　　钢琴a小调音阶是哪些

　　A小调音阶：a b c d e f g，la si dol re mi fa sol la。每两个相邻的音级之间的关系依次是：大二度、小二度、大二、大二、小二、大二、大二。

　　在西方音乐理论中，小调是相对于大调而言的，现代音乐两种主要调式之一。一般情况下，其三级音为小三度者为小调式，即前三音是小三度音程。按全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音的顺序排列的是自然小调式亦称小音阶、。其特点为：主音与上方三度音、六度音、七度音构成小三度、小六度、小七度音程。

　　一个八度可以被分为连续的12个音阶。大小调就是从连续的12个音阶中，按照不同的选音规则，选取不同的7个音阶来编曲。C大调是以C为do，C大调为CDEFGABC,简谱为1234567<1>。A小调则是以A为do，按小调的选音规则来选音，ABCDEFGA。演奏乐器时，初学者基本都是C调，若由C调转A调，则简谱为6、7、123456。

　　钢琴弹和弦的正确方法

　　1、手腕提高和下落时，其本身及与之相连的手掌和小臂都要放松，而弹奏的手指要挺立，有硬度。这样，才能使弹奏力量充分下达、集中至手指。有些人弹和弦，手腕虽提高又落下，手腕和手掌、小臂也都放松，然手指也随之松垮，这样弹奏力量，就不能充分下达、集中至手指，而大多随着手腕的下落散耗于空间，弹出的音也自然模糊不清。

　　有人形象地比喻说：“这样弹，力量没多少弹到键盘上，大部分都散落到键盘下面的空间去了“。

　　2、手腕于落下的一瞬间，尤要完全放松，并靠放松而产生的堕落力自然落下，而不要僵紧地硬压下去。这样弹出的音能既充实、又松弛;而且，即使所弹音量较强，手臂了不会很费力。

　　3、要使弹奏力量全部下达、集中至手指，特别是指尖;而不应只部分下达，部分仍留于手掌、手腕或臂膊处。

　　4、弹非强硬或非跳跃的一般和弦，手腕提高或下落时，弹奏的手尖要始终贴靠键面。换弹和弦时，指尖要提前到达并贴上所换和弦的键面再弹下。

　　有些人弹一般和弦，下弹前，手指不贴键，松垮、散软地从琴键上方甩弹下来，不像弹琴，而像拍琴，发出的音模糊纷乱，指头拍击键盘之杂音充斥其中。不定期有些人弹和弦，不弹前手指也不贴键，手指同手掌、手腕、臂膊形成一僵滞整体，一起笨重、迟顿地落下，不像在弹奏，而像在摆放，发出的音，又浅、又弱、又虚。

　　5、手腕下落这瞬间有速缓之分。一般，所弹和弦愈响亮、强烈，手腕下落也迅速。

　　以上关于“钢琴演奏时的坐姿注意事项，钢琴弹和弦的正确方法”的内容小编就介绍到这里，希望对大家有用。更多乐器资讯请关注乐器社。