二十一世纪中国二胡的发展 改进二胡结构的探索


  中国弓弦乐器二胡自唐代初步定型以来,至明清时代经过了一千多年的发展历程。在这一千多年中,二胡虽然一直在发展中,但其发展的速度却非常缓慢,在这一漫长的发展过程中,二胡一直处于一种民间的状态,缺乏独立性,也没有留下有记载的二胡作品和人物。直到明清时代,在中国戏曲空前发展的历史背景下,二胡才有机会得到了较快的发展。这时期京胡、京二胡、二胡等胡琴类弓弦乐器在各地方戏曲中已成了主奏乐器,胡琴类弓弦乐器的品种得到了很大的发展,同时这类乐器的演奏技术也得到了进一步的发展。尽管这时的二胡得到了较大的发展,但它仍脱离不了伴奏乐器的地位,还未上升为一种音乐会的独奏乐器。

二十一世纪中国二胡的发展 改进二胡结构的探索

  一、刘天华先生的贡献

  20世纪初,当西方文化在中国人求变维新的声浪中、在“五四”以科学、民主为目标的新文化运动中涌入中国后,中国的社会发生了深刻的变化,东西方文化产生了剧烈的碰撞,西方音乐文化也随之传入中国。当时受到新文化思潮影响的民族音乐家刘天华先生,在继承中国传统文化和民族、民间音乐的基础上,借鉴吸收了西洋音乐的作曲理论和小提琴的演奏技术,对二胡进行了系统、全面的改革。先后创作了《良宵》、《病中吟》、《空山鸟语》、《光明行》等十首二胡曲和四十七首二胡练习曲,并对二胡的制作规格、二胡的定弦、二胡的记谱方法等进行了改进,把二胡这件此前从未登过大雅之堂的民间乐器变成了一件能在各种大型音乐会或沙龙里登堂入室的、音色优美动人、表现力丰富、演奏技术高超的独奏乐器,同时刘天华先生还把二胡从此纳入了专业音乐院校的教学之中。

  在刘天华先生的倡导下,中国的二胡音乐艺术得到了前所未有的大发展,从而奠定了中国现代二胡音乐艺术的基础,对20世纪50年代以后中国二胡音乐艺术的发展产生了深远的影响。

  中国的二胡音乐艺术发展到今天,无论在二胡音乐作品的创作、二胡演奏技术的提高和发展、二胡教育的发展及二胡人才的培养方面,还是在二胡这件乐器的制作上的改进、完善等方面都取得了很大的成绩并达到了一个相当高的水平。二胡已成了中国民族音乐中最具代表性的乐器。

  二胡作为中国的弓弦乐器,虽然已经历一千多年的发展历史,但作为现代二胡音乐艺术的产生和发展是从刘天华先生开始的,还只有近百年的历史。所以从二胡音乐艺术的发展来说,还只能算是开了一个好头,以后的发展前景将会更美好、更辉煌。无论从二胡乐器本身的改进还是从二胡演奏技术、二胡教学、二胡音乐的创作等方面来说,还有很大的改革和创新的空间,二胡还是属于一种在发展中的乐器。

  为了能使二胡音乐艺术尽快地发展,使二胡逐渐发展成一件成熟的乐器,使二胡走向世界并成为一件世界性的乐器,还需要我们在许多方面不断努力。中国还需要再造就出一批优秀的二胡音乐作曲家、演奏家、教育家,要进一步提高二胡的演奏技术、改进二胡构造上的一些不合理的地方。21世纪中国的二胡一定会发展成为一件成熟的乐器,一定会走向世界并成为一件世界性的乐器。

  二、音乐艺术作品为本

  音乐艺术首先是音乐作品的艺术。有了音乐作品之后,才有可能产生音乐演奏的艺术。因此,音乐作品是音乐艺术发展的灵魂。纵观中外音乐历史的长河,每种音乐风格和流派的产生、发展及演变,无一不是以其占据代表地位的作品而决定的。音乐巨匠贝多芬以他的九部交响曲和钢琴奏鸣曲奠定了维也纳古典乐派的地位;肖邦以他那火一般的热情与诗人一般的浪漫情怀创作了一大批钢琴曲而将钢琴音乐艺术推到了一个崭新的境界;中国的二胡音乐艺术因为有了《良宵》、《病中吟》、《光明行》、《二泉映月》等流传很广的经典名曲,才使二胡艺术确立了在中国民族音乐中的显著地位。

  近百年来,中国二胡音乐艺术迅速发展的事实证明,每一次二胡音乐艺术发展的高峰期都是由于出现了一批优秀的二胡新作品而形成的,二胡音乐的创作永远是二胡音乐艺术发展的第一动力。

  20世纪初,正是由于刘天华先生对二胡进行改革,创作了十首不朽的二胡名作和四十七首二胡练习曲,才确立了中国现代二胡学派的地位,大大推动了二胡音乐艺术的发展,使一千多年来发展缓慢而一直处于民间状态的“讨饭”二胡终于登上了音乐艺术的大雅之堂。20世纪50至60年代中国二胡音乐创作出现了一个新的局面,一批具有代表性的二胡新作品如《豫北叙事曲》、《三门峡畅想曲》、《赛马》、《江河水》、《山村变了样》、《赶集》、《秦腔主题随想曲》、《春诗》等的产生,大大推动了中国二胡音乐艺术的发展,中国出现了又一次二胡音乐艺术的高峰发展期。20世纪70年代末以后,中国二胡音乐的创作更呈现了百花齐放的局面,各种风格、各种体裁、各种题材的二胡作品以多元化的趋势出现,大大拓宽了二胡的表现力及二胡演奏曲目的范围,使二胡的演奏技术提高到了一个前所未有的层次。20世纪70年代末以来出现的二胡代表作有《一枝花》、《战马奔腾》、《葡萄熟了》、《洪湖人民的心愿》、《江南春色》、《长城随想曲》、《蓝花花叙事曲》、《第一二胡狂想曲》、《流浪者之歌》、《卡门主题随想曲》、《阳光照耀塔什库尔干》等等。

  展望21世纪中国二胡音乐艺术的发展,前景是非常美好的,但发展的道路是曲折的。为了使中国的二胡走向成熟、走向世界,中国需要在今后的二、三十年里培养出一批优秀的二胡音乐作曲家,由他们创作出一批优秀的二胡作品来推动中国二胡音乐艺术向更深的层次发展,通过对大量优秀的二胡作品的演奏,来不断提高二胡的演奏技术,造就一批优秀的二胡演奏家和二胡教育家,从而再来推动二胡音乐创作的发展。通过这样多次的循环往复,使二胡音乐艺术逐渐走向成熟。

  三、改进二胡结构的探索

  为了在21世纪使中国的二胡音乐艺术发展得更为成熟,使二胡走向世界并成为一件世界性的乐器,除了需要造就一批二胡音乐的作曲家,创作出一大批音乐会的二胡作品外,进一步改进二胡的结构,使其发音更具科学性,不断提高二胡的演奏技术也是一项非常重要的工作。

  从乐器的构造上来说,二胡不象马头琴、提琴等弓弦乐器那样弓子是放在弦外演奏的。在演奏二胡时,弓放在两根弦之间,所以我们必须采用两种不同的运弓方法在内、外弦上演奏。另外,二胡的弓直接位于琴筒的上面板上,所以在演奏二胡时由于弓杆的重力作用,不可避免地会使弓杆碰到琴筒的面板,产生摩擦,产生杂声和噪音,造成能量的损耗,影响二胡的演奏音色。为了克服以上二胡构造上存在的问题,使右手在运弓时尽可能地做到放松,避免和克服在运弓时由于弓杆、弓毛与琴筒面板磨擦而产生杂声、噪音和能量的损耗,笔者经过长期的思考和实践,决定在现有的二胡上作一点小小的改良,改良的效果是令人满意的。通过改良后非常有效地克服了原先运弓时由于弓杆摩擦琴筒面板而产生杂声、噪音和不必要的能量损耗的现象。

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